Рок-опера «ОРФEЙ И ЭВРИДИКА»

Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА «Поющие гитары». Режиссер - Марк Розовский, художник - Алла Коженкова. Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская. «Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре «рок». Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной. Рок-опера стала культурной бомбой, которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л. Уэббера «Иисус Xристос-суперзвезда».

Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» является тем самым театром, который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб (ДК им. Ленсовета) состоялась премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Владимира Подгородинского.

Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения, актуальным для своего времени.

В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз, а заслуженный артист России Богдан Вивчаровский, как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы, премьера которой должна ознаменовать начало нового этапа театра. Специально для новой версии спектакля театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малевский, который разработал новую версию легендарной рок-оперы, действие которой развернется в Царстве мертвых, как и в оригинальном мифе.

Орфей и Эвридика – это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти. История об измене и предательстве. История об искушении славой и истинном творчестве. История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его. История о бренности человеческого бытия и о великой силе духа, надежде и вере в прекрасное.

Hовая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока. Аранжировщик Роман Hикитин и музыкальный руководитель Александра Серпенева придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем Худяковым. Более 50 стильных костюмов разработаны обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым, он же придумал декорации, погружающие в таинственную атмосферу реки Стикс в Царстве мертвых, в постановке используются световые и видео эффекты, лазеры и даже видеомэппинг от видеографа Игоря Домашкевича на обнаженных телах.